外国收藏家在一片荒芜的中国当代艺术品市场开垦了差不多10年后，中国当代艺术品市场终于迎来了前所未有的火爆局面。当代艺术市场的天价是否已登峰造极，究竟夹杂多少泡沫?是否会破灭?中国当代艺术在冷静的回眸中，逐渐在思考和审视自己的本位，学会清理自己的历史问题。

　　世界收藏家抢滩中国

　　10月，历时3年建成的尤伦斯当代艺术中心（左图）终于在北京798落成。作为在中国建立的第一个海外私人博物馆，尤伦斯——对中国当代艺术有着举足轻重影响的外国收藏家，让一个纷纷抢滩中国市场的世界收藏巨擘群体，正式浮现在公众视野里。

　　人们发现，比利时收藏家尤伦斯男爵收藏中国古董和当代艺术品已有20余年，目前收藏中国当代作品有1500多件。他与瑞士驻中国前任大使、收藏有中国当代艺术品超过2000件的乌利·希克，并称为“完整收藏了中国当代艺术”的人。而他们，正是中国当代艺术短时间迅速崛起的最重要的“助推手”：乌利·希克早年曾通过其好友、着名策展人塞曼，把中国当代艺术推荐给威尼斯双年展，从而引起国际艺术界的广泛重视。

　　从上世纪90年代开始，一些具有“远见卓识”的外国收藏家开始进驻中国。1991年，在北京生活了5年的澳大利亚人布朗·华莱士在北京开设了第一家现代意义的画廊——“红门画廊”，成为北京首家代理、推销中国当代年轻画家作品的画廊。随后，瑞士人在上海开设的香格纳画廊(1996)，美国人马芝安在北京四合苑画廊(1996)，荷兰人戴汉志创立的中国艺术文件仓库(1998)……而这些外国收藏家在一片荒芜的中国当代艺术品市场开垦了差不多10年后，中国当代艺术品市场终于迎来了前所未有的火爆局面。

　　2007年是这场抢滩战的高潮。6月，世界十大着名收藏家之一、英国着名收藏家萨奇瞄准中国当代艺术品市场，在北京798艺术中心启动了中文网站。10月，尤伦斯艺术中心落成开幕……国际收藏巨擘加快了进驻中国市场的步伐，北京成为国际收藏家觊觎的新领地。

　　回溯当代艺术原点

　　当代艺术市场的天价是否已登峰造极，究竟夹杂多少泡沫?是否会破灭?对于这些疑问的追究，2007年国内各大美术馆开始尝试运用展览的方式进行破解，所用的方法是“回溯”当代艺术的原点。

　　1月，由广东美术馆、四川美术学院主办的“无名：无名画会回顾展”在广东美术馆展出，一个比“星星画会”、“85美术新潮”更早的现代艺术团体从被遗忘的美术史中钩沉出来。3月，“从西南出发——西南当代艺术展”在广东美术馆开幕，张晓刚、周春芽这批从西南走出的最耀眼的中国当代艺术家，带着20年前的作品挥师南下，追溯自己的千万元级身价的崛起之路。

　　11月20日，“原点：星星画会回顾展”在北京今日美术馆开幕。展出了艾未未、包泡、薄云等人1985年以前的100多件作品，许多人借助这个展览得以回溯中国当代艺术史上第一个现代艺术团体——星星画会里程碑式的贡献：正是以“星星画会”为原点，中国美术创作的格局发生了历史性的变化，从一元走向多元，新潮流从配角一步步成了主角。

　　而2007年的一系列“回溯”性当代艺术展览，以11月5日尤伦斯艺术中心策划的“85新潮——中国第一次当代艺术运动”展览为最高潮。开幕式上，策展人费大为说：“20年以前提出的一部分问题今天或许已经过时，但是这些作品所包含的气场之大、心境之纯，仍然可以震撼我们。”

　　面对幕后炒作的指责，中国当代艺术应该何去何从?尤伦斯艺术中心艺术总监郭晓彦认为，“’85新潮”展里提供的回眸，就是一次最好的解答。“把中国当代艺术带回20年前的原点：当年的艺术家更纯粹、更有激情，作品更具文化纯度。中国当代艺术应该在这样的回眸中，逐渐思考和审视自己的本位，学会清理自己的历史问题。”

　　对于年底的“星星回顾展”和“’85新潮”，陈丹青也很感慨，他说：“星星与八五成员绝对影响了今天目所能及的中国当代艺术。虽然真正的多元文艺远未成型，但是单元局面从此告终，中国不再有一统天下的美术界。”