独立音乐人林一峰
演出才是出路？
随着数字音乐的兴起，很多业内人士发出最多的感叹便是：唱片工业的末日到了。没错，对从业者来说，这是不可抵抗的潮流。但是在真正的音乐人心中，这只是传统载体的消失，音乐本身不死，只要有听众，音乐就有存在的价值，如何让更多人听到自己的作品，这是关键。
向来走在时代前头的麦当娜日前便用实际行动证明了这一点。LiveNation上周正式宣布，这位流行歌坛的“大姐大”已成为该公司的首位签约艺人及股东之一，并将在合同期内发行若干张新专辑。麦当娜也发布声明，宣布告别“唱片公司”时代，正式牵手全球最大的巡演策划商。她很清醒地意识到：“全球音乐产业内的操作模式已经发生了彻底的转型，作为一名艺人以及一名商人，我必须顺应潮流调整步伐。”
麦当娜透露，这份新合约与以往的唱片约不同，其中规定她将与LiveNation合作开发个人品牌、组建网站和歌迷俱乐部、发行DVD、开拓音乐相关产业、涉足电影业，以及参与其他赞助项目。“这是我在我个人音乐生涯中首次感到能以这么多方式无限接近歌迷……谁知道未来我会发行多少张专辑呢？”
这几年在内地靠巡演来拉动传统唱片销售的案例也不少。很多摇滚乐队都是采用这样的方式，去年新裤子乐队就借着全国各地的巡演，专辑博得满堂彩。主流歌手中，刘若英的上一张专辑《公主夜未眠》就是和巡演同步推广的。本周即将发行个人第2张新专辑的李宇春，这次也走了这条道路，向来敢于尝试新鲜事物的太麦今年放弃了收效并不显着的数字发行，改投演出市场，不着急做专辑发布会，却将在本周启动为期两个月的李宇春新专辑全国巡演，市场细分的大趋势让他们清醒地认识到，这也许是接近歌迷、拉动销售最好的方式。而和麦当娜的这份上亿新合约相比，内地的这种做法还比较低端初级，并没有找到真正合适的模式。
