现在的雕塑界都太注重形式，当然形式也是要的，但是如果把它作为核心的话，就不好了。现在的人做雕塑，都是只做个小稿。不能够在做的过程中将艺术家的精神融入到作品中去。在这个意义上，吴为山做到了。做雕塑不能只注重形式，要把内在回归到雕塑上去，文艺复兴时期的伟大作品都是特质和形式相结合的。

　　中国的雕塑有着长久的历史，长期形成了很多共性的东西，但是却缺乏雕塑家个性的东西。这一点雕塑不如书法，书法在很多年以前就开始注重个人的风格。由于雕塑艺术长期以来受到皇权、宗教的限制，它只能体现出时代的整体面貌，但是却没有个人化的风格。吴为山的雕塑把传统的写意与现代主义的表现结合起来。西方与中国迥异，有着鲜明的个人特点，如罗丹，米开朗基罗。米在晚期的作品就体现出强烈的个人色彩，把自己对生命的体验，人性的体验溶灌进去，但这毕竟是西方的。如何用东方语言来表达个性精神，这恰恰是中国当代雕塑所欠缺的，所以我觉得为山至少在这个角度把它填补了。东方艺术有自身很好的形式语言和特点，即使是民间艺术，也有着它诙谐幽默朴素的特点。吴为山能把中国语言的这个东西吸收进来，这是他的语言感觉，在此基础上，他又立足于现代的人文关怀，成为他自己的语言。从历史中国艺术家应该走的，中国文化在经历了这么多的磨难以后，留下的是我们固有的文化传统，中国应该走精神化的道路。现在这一块非常缺乏，我觉得吴为山能这样在做真是非常好。西有很完整的人文主义传统，但毕竟它的语言体系是西方的，它的光影感觉、体面关系还是西方的，一种比较具象的。而吴为山的写意则是主观感受，是中国的。　　范迪安文章节选

弘一法师塑像局部

“逗你玩”——马三立塑像局部